Anitha Östlund Meijers skriv, plåtslagar och trädgårdsliv

Mitt liv består av skrivande, plåtslageri, trädgård och familjen förstås
March 22nd, 2013

Att skriva tv-manus-kursdag 1-del 3

IMG_3250

Det började närma sig slutet av dag 1 och jag tror samtliga i lokalen var ganska trötta och förväntansfulla, för in genom dörren kom Christian Wikander programchef på SVT.

Han var vänlig nog att ta sig tid att informera oss om sitt jobb och situationen på SVT gällande manus.
Christian började med att förklara hur SVT är uppbyggt och var de olika genren finns, dvs vilken stad som har vad.
SVT finns i Stockholm, Göteborg, Malmö och Umeå.
Ett seriedrama är 10 gånger 60 min, men är på väg att bli 20 gånger 60 min-avsnitt.
Det kan även vara 45 minuters avsnitt.
Ett exempel på det är Molanders (12 gånger 45)
Det får gå max ett år mellan två serieomgångar. Annars glömmer tittarna karaktärerna.
För att få fortsätta sändas måste serien vara superbra.
Christian fortsatte med att berätta om olika upplägg de hade för att få mycket tittare.
Serien Torka aldrig tårar hade över 1 miljon tittare
De som gjorde Molanders hade målgruppen unga vuxna 20-44 år, men det stämde inte alls med verkligheten.
På SVT har de ingen komediavdelning.
Christian gick in på det här med webbteve och berättade att de sänt en serie som heter GENGÅNGARE som tydligen gått jättebra. “Se den”, sa han
Han sa att det är genom media ryktet går att en serie är bra och då får de många tittare. Tv är mycket mediastyrt i och med att det finns facebook, bloggar, pod-sändningar med mera. Är en serie dålig går det åt andra hållet.
Fördelen med webbserier är att de kan säljas inom norden.
Om det visar sig att webbserien är extremt bra visas den på vanliga teven.
Produktionen av webbserier kommer att öka.
Om du har ett förslag på serie eller annat ska du ta kontakt med SVT och beställa en muntlig pitch.
Du får tio minuter till en kvart på dig att framföra ide´n.
Om de gillar det du visar kan de ge en liten peng(ca 10 000) för att vidareutveckla den.
Pitcha gärna med rörliga bilder, fotografier och ett helt manus som de kan studera.
Berätta vilka som jobbar med manusen, vilka som har nyckelfunktionerna i framställningen.
Skriv en realistisk cast, namnet på en producent eller regissör som man frågat om de vill vara med i projektet om det blir av. Skriv också en tidsplan, en budget.
När du blir antagen utvecklar du manuset med Christian innan du går till programledningen med honom.
De har egna dramaturger.
Så här går det alltså till:
Inlämning manus – pitch
Utveckling
Programledningen säger okej
Produktionsplanering
Christian och Mette läser de manus som är intressanta. ALLA förslag som kommer in läses av någon på  SVT.
Det finns två vägar in:
* Produktionsbolag som vill att SVT är med och lägger pengar på ett projekt
*Till programbeställaren
Välj ett bolag/en stad att skicka till. Om man får ett nej får man inte skicka det till ett annat bolag.
De spar alla kommentarer de haft om manuset.
Om de lagt utvecklingspengar på ditt manus men ändå tackat nej äger de upphovsrätten till det i x antal år.
Christian berättade att SVT nog har 30-50 projekt på gång samtidigt. Det ska trappas ned till 5-7 projekt.
SVT söker i dagsläget manusförfattare som har skrivit 30, 45 och 60 minuters noveller.
En av eleverna frågar varför det inte finns några svenska manus utlagda på webben och Christian berättar att det beror på upphovsrätten.
En viktig grej Christian sa är att REGISSÖREN ÄR UNDERSTÄLLD MANUSFÖRFATTAREN OCH PRODUCENTEN.
Vem har inte hört talas om regissörer som slaktat manuset och gjort filmen till sin vision?
Regissören jobbar med manuset ca 6 månader för att göra film av det.
En manusförfattare får vanligtvis inte redigera men det finns undantag
SVT jobbar mycket med scenografer för att sätta visionen i bild.
Christian säger att ett manus gärna får granskas av flera personer. Det vinner oftast på det.
En långfilm kan hackas sönder till tre delar och bli en så kallad miniserie.
Vi tackade Christian för att han kommit och applåderade.
March 22nd, 2013

Att skriva tv-manus-kursdag 1-del 2-Josephine Tengblad

Efter att vi fått sträcka på benen fortsatte lektionen.

Johann pratade om dramaturgin i The Closer. (Se den så du förstår vad jag talar om)
Kvinnan som kommer in i rummet är klädd i kofta och har håret hängande medan männen har kostymer och vita gummihandskar. Hon har också en annan dialekt.
Man fokuserar direkt på konflikten som är könsintensiv. Det vill säga grabbarna är coola och trygga i sin roll, pratar ståendes med sekreteraren som gråter. Det märks att de ser sig som bättre än andra, framför allt kvinnan som självsäkert kliver in, ber en av dem kliva åt sidan och flyttar undan en av lamporna som ställts in för att belysa brottsplatsen. Under lampan syns en fläck som hon luktar på och kallt konstaterar att det är en spya.
Det finns pyttesmå detaljer som får tittaren att förstå att det är en omfattande utredning: Gräset, ficklampan, en åkning med kameran upp, polissirener, en massa polisbilar som står framför huset, stort hus, helikopter, hundskall.
Jargongen männen sinsemellan är hård. De väntar inte på svar utan talar över andra. De pratar praktiskt, konkret medan kvinnan säger: “Looks like love”, när hon ser brottsplatsen.
När hon går ut därifrån följer en kamera henne och visar att hon tar upp en tablett och sänker axlarna. Tuffheten är alltså en rustning hon bär för att klara sig.
En av poliserna kommer gående efter henne. Hon vänder om och tar striden. Tar ett steg närmare honom. Signalerar styrka på ett kvinnligt sätt.
Efter att det gått 4.23 min kan tittaren konstatera temat på filmen och premissen.
Nästa film som vi såg en bit av och diskuterade var The Tudors.
Jag ska ärligt erkänna att jag inte tittat på någon av dem. Mina kvällar går till att skriva egna manus.
The Tudors är ett historiskt drama. De inleder med text om var det utspelar sig. En man blir förd in i slottet och brutalt mördad.
I nästa scen står två män och pratar om mannen.
I nästa scen står den mördades brorson och deklarerar krig mot de landsmän som mördade farbrodern.
Det är effektivt berättande i Tudors. Ganska pang på. Kameran glider inte runt.
Dock har de missat några saker i scenerna. När hästen kommer gående över gården ser tittaren att det är tomt på marken, vilket inte stämmer med verkligheten. På den tiden låg det massor av hästskit på marken, och det stank.
Det finns heller ingen rök i bilden. Det rök alltid ur skorstenar förr i tiden.
Johann pratar om värdet han har i att veta hur mycket det kostar att ha helikoptrar med i filmen. Han berättar också att det kostar massor att ha dresserade katter i scenerna, vilket får mig att fnissa. I mitt manus finns en svart katt vid namn Nisse.
Nästa film heter Anno 1 kriget 
Det är en detektivhistoria i 1700-talsmiljö
Karaktärerna är mycket realistiska. De är smutsiga och kläderna är slitna.
Filmen börjar med voiceover. Huvudkaraktären svär på att ta hem en man som dör och lovar att underrätta hans kvinna om vad som hänt.
Det står Anno 1790
Nästa scen ser vi att huvudkaraktären är i ett gammalt Stockholm. En gravid kvinna syns i bild.
Vi kommer till ett välbärgat hem.
5.42 minuter in i filmen vet vi inte allt, men mycket.
I vinjetten syns det att det är en historisk serie, men att man använder moderna grejor.
Det är mycket musik i filmen.
Avsnitten sågs till att börja med av 780 000 tittare, men dalade ned till först 500 000, sedan 300 000 tittare.
De första avsnitten är skrivna av en författare, de andra av någon annan.
Johann påpekar ännu en gång värdet att vid en pitchning veta hur mycket en helikopter kostar. De som ska göra din film vill ha superkoll.
Researcha ordentligt! Ett enda misstag kan få tittaren att stänga av.
Johann delar med sig av några viktiga tips och ger oss kunskaper om till exempel vad rånare gör för att förvilla polisen vid ett värderån.
Ett annat tips eller snarare råd han ger är att ett filmmanus i gammal stil får inte innehålla mobiler, internet med mera.
REAKTIONER OCH MÄNSKLIGA UTVECKLINGAR ÄR MEST INTRESSANT
Gör valen tydliga, välj genre och visa det ordentligt. Tittarna hatar att bli inlurade i något de inte fått information om. Det är som en bok som det står är en deckare, men egentligen är en komedi.
Vad är unikt för scenen?
Föreställ dig att någon säger: “Kom ska jag berätta en historia”
Misstaget i Anno 1 är att krigsscenerna inte kommer tillbaka OCH att de kan tas bort.
Aktionscenerna är bra gjorda, likaså Stockholmsscenerna.(Kan berätta att jag studerade allt i scenen när de visade från Stockholm. Det var skitbra gjort)
Johann berättar att han inte vill ha så mycket etablering av karaktärerna. Han ser gärna snabba rörelser.
Efter ännu en fika var det dags att välkomna Josephine Tengblad från tv-4
Hon är frilansande producent i grunden.
Josephine har inga roliga saker att berätta. De har extremt mindre pengar för att göra film.
Men de söker ändå nya manus. Gärna serier, långfilmer och humor.
De får in manus hela tiden och läser allt. Ett möte varannan vecka görs för att diskutera manus de gillar.
Målgruppen för fyran är 12-59 år. Mest tittar 40-50 åringarna på fyran.
Tv-4 har bland annat gjort filmerna:
Annika Bengtsson
Beck
Morden i Sandhamn
Johan Falk
Wallander
Maria Wern
Oskyldigt dömd
Inkognito
Labyrint
Hamilton
Labyrint gjordes 2007
12 episoder. Genre: drama(44 min)
Författare är Lars Lundström
Nu till min fråga: Hur många har du sett?
Jag har sett några Wallander och några Beck. Resten är okända för mig. Avsnittet vi såg från tv-serien Mordet i Sandhamn fick mig att längta efter mer. Den verkade väldigt bra.
DE BÄSTA TV-SERIERNA ÄR PÅ 10 AVSNITT enligt Johann.
Tv-4 vill hitta en serie på 8-10 avsnitt (44 min. vardera) som får stor publik
Josephine letar ivrigt efter ett nytt manus på 10 episoder som utspelar sig på en bra plats och bygger på starka huvudkaraktärer.
Publiken längtar efter en djupare karaktär säger hon och jag tänker på mitt manus Hat och en gnutta kärlek där mina karaktärer är bråddjupa.
I bokvärlden sägs det att läsarna är less på deckare och vill ha något annat. Något snällare som man kan leva sig in i. Men i tv-världen längtar tittarna efter mer Crim underligt nog.
Serien Molanders gick in med flaggan i topp men dalade snabbt och tappade tittare. Resultatet blir att den försvinner i tv-bruset.
VAD ÄR DET SOM GÖR ATT PUBLIKEN VILL SE JUST DIN FILM/SERIE?
Det är en fråga du får svara på vid pitchningen. Eller, rättare sagt en av frågorna som de väntar ivrigt på svaret på.
Kostymdrama kommer mer och mer.
Måste man ha ett producentbolag bakom sig?
Josephine berättar att regissör + manusförfattare kommit till henne och hon har guidat dem vidare tilöl en bra producent.
Helst vill de att du har en producent bakom dig eftersom det innebär en kostnad att jobba med manuset. Vilket de i och för sig gör ändå.
Och naturligtvis vill de att du pitchar en färdig ide´med ett färdigt manus, kastning, regi mm
Om du pitchar en serie vill de gärna att du ska ha ett första avsnitt klart. Skriv en A4med hur man tänkt sig. Ett sorts synopsis.
Hon skriver på tavlan:
IDEALPITCH
Tydlig ide´
Varför?
Hur många episoder?
Finns det ett första avsnitt?
Miljö?
Ta med allt för att förstärka ide´n , fotografier, teckningar,
Man bokar en tid och kommer dit och pratar, visualiserar.
Hon fortsätter med att berätta att det kommer in idee´r hela tiden. Josephine läser i snitt 5 projekt i veckan och tittar då efter:
Vem bär visionen?
Vem har hjärtat?
Producenten + manusförfattaren är de viktigaste i produktionen av en film/serie. De ska veta allt om filmen och kunna svara på allt.
Danmarks utbildar producenter som hjälper till med manus.
Hon berörde ämnet webb-tv snabbt och sa att de har väldigt lite pengar att röra sig med. Det kommer något mindre på webben, men inte några tunga draman.
Humor är billigare eftersom det är mindre antal karaktärer.
Johanna avslutar med att berätta att tv-4 kommer att öka inköpen av drama. Vilket innebär att de går in i utvecklingen av projektet med max 1 miljon/år.
Tv-4 delar med SFI. De hjälper också till med produktion.
Tv-4 går in med pengar i ca 10 långfilmer om året.
Johanna går iväg och in kommer istället Christian Wikander, programchef på SVT.
Men det min vän blir nästa inlägg